MELISSA VAN DER LEENE
HI, I'M MELISSA
Mijn naam is Melissa Van der Leene, afgestudeerde interieurvormgever en impact designer aan de Luca School of Arts.
De laatste jaren ben ik steeds meer gaan ontwerpen met focus op de ecologische impact. Hoe kan ik als ontwerper meedragen aan deze huidige problematiek? Hoe kan ik impact maken? Hieronder vind je alvast enkele van mijn werken van de afgelopen jaren.
CInema 4D
Sculpting my own face 2021
Motion tracking,
The floor is lava 2021
Cinema 4D, Shortmovie, 2020
Tijdens het maken van mijn 3D monstera bedacht ik een manier om hem te animeren. Ik besloot er een kortverhaal van te maken.
Ik baseerde mij op het verhaal van Jaak en de bonenstaak.
Cinema 4D, Shortmovie, 2020
Hand in a bulb with crates and monstera plant
Cinema 4D, 2020
GRown, 2020
GRown is een exclusieve culinaire eetplaats, in hartje borgloon, waar de weg van voeding op de eerste plaats komt te staan. We bieden de klant transparantie over hoe deze producten geplant, geoogst en vervolgens ook verwerkt worden tot een gerecht.
Mijn ambitie is om de klant midden in het productieproces te plaatsen. Door het volledige verloop zichtbaar te maken voor de consument kunnen we hen helpen bewust te worden.
Ik probeer de verloren connectie met de natuur en voeding terug te brengen.
Om te zorgen dat de klanten zelf actie kunnen ondernemen. Geven wij hen de kans onze plantbare menukaart mee naar huis te nemen. Deze kaart bestaat uit bioplastic en zaadjes. Omdat het bioplastic afbreekbaar is bij water zal deze uiteindelijk oplossen en de zaadjes de kans geven te ontkiemen. Zo wordt de consument nogmaals betrokken bij het proces gaande van planten, naar oogsten, naar verwerken.
Trash Couture, 2019
Met "Trash Couture" wil ik dat mensen opnieuw nadenken over hun gebruik van wegwerp plastic. Waarom gebruiken we kunststoffen voor één minuut als het honderd jaar duurt om ze af te breken? Zijn we ons er überhaupt van bewust welke gevolgen deze veroorzaken? Ik verzamelde een hoop plastic zakken in mijn buurt en besloot er een modieuze tas van te maken.
Mijn doel was vooral de mensen aan het denken te zetten. Hen te laten stilstaan bij de hoeveelheid we wegsmijten maar alsook mogelijke alternatieven aan te bieden. Waar ligt de grens tussen schoonheid en afval?
Ik wou dat het plastic een soort stof werd die sterk genoeg was, maar ook buigzaam. Daarom werden acht lagen plastic op elkaar gestreken. Vervolgens werden de sjablonen uit de stof geknipt en daarna werd alles met de hand aan elkaar genaaid. Zelfs de gesp is gemaakt van gesmolten HDPE.
Toerismeboeren, 2019
In het project toerismeboeren zocht ik naar een nieuwe indeling van een serre. Via hippotherapie willen we mensen met een beperking stimuleren alle zintuigen te gebruiken en herontdekken.
Door enkel in het bovenste gebied van de serre te werken, liet ik de grond vrij als voeder en loopplaats van de paarden. Op de bovenverdieping zijn 3 kamers aanwezig. Van hieruit hebben de kinderen een perfect zicht op de paarden en blijft hun connectie aanwezig.
De kamers werden geïsoleerd met strobalen. Enerzijds om te zintuigen meer te stimuleren en daarnaast omdat het duurzaam is en tal van voordelen biedt.
Het regenwater wordt opgeslagen en gebruikt in de douches en voor de paarden te wassen. Verder composteren we paardenmest. Deze mest wordt vervolgens gedoneerd aan lokale boeren, die het gebruiken voor het verrijken van hun grond.
Scenografie: Het einde van de wereld, 2019
Interpretatie van het script "Het einde van de wereld" geschreven door Tom Dupont. Hiervoor ontwierp ik het decor en de kostuums. De kostuums representeren de innerlijke obstakels, die struikelblokken vormen naar de andere personages toe. Alsook de struikelblokken die ze naar elkaar toe vormen.
De schermen vertroebelen het zicht van de personages en zijn eveneens een hindernis.
Woonunit Botanicus, 2018
Voor een fictieve woning in hartje Gent, gelegen aan de parking van Luca school of arts ontwierp ik een woning voor een botanicus. Geïnspireerd op de japanse stijl.
Shop in shop: Blan , 2018
Voor het Gentse bedrijf Blan werd het interieur vormgegeven. Inspiratie werd gehaald uit experimenten rond de eigenschappen van het product. Blan is een gents zeepvlokken merk dat al tientallen jaren bestaat. Het bedrijf situeert zich in de regio dampoort.
Microcosmos: Tattoo ontwerper, 2018
Microcosmos is een project waarbij een compacte woning en werkplaats, op formaat van een aanhangwagen, werd ontworpen. Alledaagse functies zijn aanwezig zo kan men er koken, eten, douchen, naar het wc, slapen en ten slotte werken.
De tattoo ontwerper graveert de ontwerpen op glazen panelen en stelt ze zo te koop.
Collages, 2018
Plantekening bestaande schraag schaal 1:1, 2018
Shair , 2018
Shair is een groepsproject met Aurélie Vereecken en Talia Heyvart.
Voor dit project gebruikten we de bestaande onderdelen van een Heyne Ikea kast. Vervolgens ontwierpen we een nieuwe vorm en daarbij ook de functie. De zijdelingse vorm werd in segmenten uitgezaagd en vervolgens aan elkaar bevestigd.
My Space , 2017
My space is een multifunctionele ruimte/meubel. Waarbij men kan slapen, zitten, chillen en werken. Voor het materiaal maakte ik gebruik van resten laminaat, stokjes, decoratiesteentjes en verf.
Carambol ,2017
De Carambol is een lokaal op Luca. De bedoeling van dit project was de ruimte te manipuleren. Ik maakte hierbij gebruik van zwarte nylon kousen en rode naaidraad.